Where Your Musical Journey BeginsTempat Perjalanan Musikmu Dimulai
Book a Complimentary Trial LessonPesan Kelas Percobaan GratisArietta is an Italian musical term meaning “little song”, a short, lyrical piece that expresses beauty with simplicity and sincerity. It reflects our belief that every musical journey begins with a small step. With the right guidance, patience, and encouragement, those small beginnings can grow into something truly worthwhile.
Arietta adalah istilah musik Italia yang berarti “lagu kecil”, sebuah karya singkat dan liris yang mengungkapkan keindahan dengan kesederhanaan dan ketulusan. Nama ini mencerminkan keyakinan kami bahwa setiap perjalanan musik dimulai dari langkah kecil. Dengan bimbingan yang tepat, kesabaran, dan dukungan, langkah-langkah kecil itu dapat tumbuh menjadi sesuatu yang sungguh berarti.
At Arietta Music Studio, we believe that meaningful musical growth comes from building strong foundations, developing confidence, and discovering the joy of making music. Every student learns at their own pace, and we believe in supporting each individual with patience, encouragement, and thoughtful guidance.
Di Arietta Music Studio, kami percaya bahwa perkembangan musik yang bermakna berasal dari fondasi yang kuat, kepercayaan diri yang terus tumbuh, dan kegembiraan dalam bermusik. Setiap murid belajar sesuai kecepatannya masing-masing, dan kami senantiasa mendukung setiap individu dengan kesabaran, dorongan, dan bimbingan yang penuh perhatian.
We welcome students of all ages and experience levels, whether you're taking your very first lesson, returning to music after a break, learning simply for personal fulfilment, or preparing for examinations, auditions, or competitions. Our aim is to create a warm and welcoming environment where students feel comfortable to learn, embrace challenges, and take pride in their progress.
Kami menyambut murid dari segala usia dan tingkat pengalaman, baik yang baru mengambil kelas pertama, kembali bermusik setelah jeda, belajar demi kepuasan pribadi, maupun mempersiapkan ujian, audisi, atau kompetisi. Tujuan kami adalah menciptakan lingkungan yang hangat dan ramah, tempat murid merasa nyaman untuk belajar, menghadapi tantangan, dan bangga akan perkembangan mereka.
Cindy Honanta
BMus (Hons), MM
Mezzo-soprano Cindy Honanta is an active performer and educator based in Singapore and Indonesia. A graduate of the Yong Siew Toh Conservatory of Music, National University of Singapore, she earned her Bachelor of Music with Honours (Highest Distinction) in Voice under Professor Alan Bennett. She made her operatic debut in 2022 as Bianca in Britten’s The Rape of Lucretia. Since then, she has performed regularly in opera, concert, and oratorio. Her performances have been praised by The Straits Times (Singapore), which described her aria in Bach’s St John Passion as “sublime” and her as a “sumptuously voiced mezzo-soprano” in its review of Chen Zhangyi’s Losing Lily.
Mezzo-soprano Cindy Honanta adalah penampil dan pengajar aktif yang berbasis di Singapura dan Indonesia. Lulusan Yong Siew Toh Conservatory of Music, National University of Singapore, ia meraih gelar Bachelor of Music with Honours (Highest Distinction) dalam bidang Vokal di bawah bimbingan Professor Alan Bennett. Ia melakukan debut operanya pada tahun 2022 sebagai Bianca dalam The Rape of Lucretia karya Britten. Sejak saat itu, ia rutin tampil dalam opera, konser, dan oratorio. Penampilannya mendapat pujian dari The Straits Times (Singapura), yang menggambarkan arianya dalam St John Passion karya Bach sebagai “sublime” dan dirinya sebagai “sumptuously voiced mezzo-soprano” dalam ulasan Losing Lily karya Chen Zhangyi.
Since 2020, Cindy has taught more than 140 students in private and group settings. She prepares students for ABRSM and Trinity examinations in Singing, Piano, and Music Theory, as well as auditions, competitions, and performances. Her students have won prizes at international competitions, gained admission to prestigious music programmes, and secured Direct School Admission (DSA) offers to secondary schools in Singapore. In 2023, she received a Certificate of Recognition from the American Protégé International Vocal Competition for her contribution to music education.
Sejak tahun 2020, Cindy telah mengajar lebih dari 140 murid dalam kelas privat maupun kelompok. Ia mempersiapkan murid-muridnya untuk ujian ABRSM dan Trinity dalam bidang Vokal, Piano, dan Teori Musik, serta audisi, kompetisi, dan penampilan. Murid-muridnya telah meraih penghargaan di kompetisi internasional, diterima di program musik ternama, dan mendapatkan tawaran Direct School Admission (DSA) ke sekolah menengah di Singapura. Pada tahun 2023, ia menerima Certificate of Recognition dari American Protégé International Vocal Competition atas kontribusinya dalam pendidikan musik.
Drawing on her experience as both performer and educator, Cindy is passionate about helping students develop healthy technique, musical confidence, and expressive artistry. She believes that every student learns differently and is committed to creating a supportive and encouraging environment where they can grow with confidence and develop a lifelong appreciation for music.
Berbekal pengalamannya sebagai penampil sekaligus pengajar, Cindy bersemangat membantu murid mengembangkan teknik yang sehat, kepercayaan diri musikal, dan artistik yang ekspresif. Ia percaya bahwa setiap murid belajar dengan cara yang berbeda dan berkomitmen menciptakan lingkungan yang suportif dan penuh dukungan di mana mereka dapat tumbuh dengan percaya diri serta menumbuhkan kecintaan pada musik seumur hidup.
Every lesson at Arietta Music Studio is thoughtfully tailored to each student's age, experience, interests, and goals. Whether learning for personal enjoyment or preparing for examinations, auditions, or competitions, lessons are carefully planned while remaining flexible to suit each student's needs and aspirations.
Setiap kelas di Arietta Music Studio dirancang dengan cermat sesuai usia, pengalaman, minat, dan tujuan setiap murid. Baik belajar untuk kesenangan pribadi maupun mempersiapkan ujian, audisi, atau kompetisi, setiap kelas direncanakan dengan matang namun tetap fleksibel mengikuti kebutuhan dan aspirasi masing-masing murid.
Lessons typically begin with technical exercises and warm-ups to develop healthy technique, breath control, and vocal coordination. These skills are then applied through carefully selected repertoire, where students learn to bring music to life through musicality, storytelling, expression, diction, and performance. Rather than simply learning the notes, students are encouraged to understand the meaning behind the music and communicate it with confidence and authenticity. Along the way, lessons may also include sight-reading, musicianship, performance skills, and exam preparation where appropriate.
Kelas biasanya dimulai dengan latihan teknik dan pemanasan untuk mengembangkan teknik vokal yang sehat, kontrol napas, dan koordinasi suara. Keterampilan ini kemudian diterapkan melalui repertoar yang dipilih dengan cermat, di mana murid belajar menghidupkan musik lewat musikalitas, penuturan cerita, ekspresi, diksi, dan penampilan. Alih-alih sekadar menghafal not, murid didorong untuk memahami makna di balik musik dan menyampaikannya dengan percaya diri dan tulus. Selain itu, kelas juga dapat mencakup sight-reading, musicianship, keterampilan pentas, dan persiapan ujian bila diperlukan.
We believe students learn best when they enjoy and connect with the music they are learning. Whenever appropriate, students are encouraged to explore songs that genuinely interest and inspire them, whether from classical, musical theatre, pop, or other genres. By combining sound technique with meaningful repertoire, students develop not only technical skills but also the confidence and artistry to communicate through music.
Kami percaya murid belajar paling baik ketika mereka menikmati dan merasa terhubung dengan musik yang dipelajari. Bila memungkinkan, murid didorong untuk mengeksplorasi lagu-lagu yang benar-benar mereka minati, baik dari genre klasik, musikal, pop, maupun lainnya. Dengan memadukan teknik yang baik dan repertoar yang bermakna, murid tidak hanya mengembangkan keterampilan teknis, tetapi juga kepercayaan diri dan jiwa seni dalam bermusik.
Every lesson concludes with personalised feedback and practical practice goals, so students leave knowing exactly what to focus on before the next lesson. Parents are encouraged to take an active role in their child's learning to help support progress between lessons.
Setiap kelas diakhiri dengan masukan yang personal dan target latihan yang jelas, sehingga murid mengetahui persis apa yang perlu difokuskan sebelum kelas berikutnya. Orang tua juga didorong untuk berperan aktif dalam proses belajar anak guna mendukung perkembangan di antara kelas.
Lessons are available in both English and Bahasa Indonesia, allowing students to learn in the language they are most comfortable with.
Kelas tersedia dalam Bahasa Inggris maupun Bahasa Indonesia, sehingga murid dapat belajar dalam bahasa yang paling nyaman bagi mereka.
Lessons typically begin with technical exercises and warm-ups to develop healthy technique, breath control, and vocal coordination. These skills are then applied through carefully selected repertoire, where students learn to bring music to life through musicality, storytelling, expression, diction, and performance. Rather than simply learning the notes, students are encouraged to understand the meaning behind the music and communicate it with confidence and authenticity. Along the way, lessons may also include sight-reading, musicianship, performance skills, and exam preparation where appropriate.
Kelas biasanya dimulai dengan latihan teknik dan pemanasan untuk mengembangkan teknik vokal yang sehat, kontrol napas, dan koordinasi suara. Keterampilan ini kemudian diterapkan melalui repertoar yang dipilih dengan cermat, di mana murid belajar menghidupkan musik lewat musikalitas, penuturan cerita, ekspresi, diksi, dan penampilan. Alih-alih sekadar menghafal not, murid didorong untuk memahami makna di balik musik dan menyampaikannya dengan percaya diri dan tulus. Selain itu, kelas juga dapat mencakup sight-reading, musicianship, keterampilan pentas, dan persiapan ujian bila diperlukan.
We believe students learn best when they enjoy and connect with the music they are learning. Whenever appropriate, students are encouraged to explore songs that genuinely interest and inspire them, whether from classical, musical theatre, pop, or other genres. By combining sound technique with meaningful repertoire, students develop not only technical skills but also the confidence and artistry to communicate through music.
Kami percaya murid belajar paling baik ketika mereka menikmati dan merasa terhubung dengan musik yang dipelajari. Bila memungkinkan, murid didorong untuk mengeksplorasi lagu-lagu yang benar-benar mereka minati, baik dari genre klasik, musikal, pop, maupun lainnya. Dengan memadukan teknik yang baik dan repertoar yang bermakna, murid tidak hanya mengembangkan keterampilan teknis, tetapi juga kepercayaan diri dan jiwa seni dalam bermusik.
Every lesson concludes with personalised feedback and practical practice goals, so students leave knowing exactly what to focus on before the next lesson. Parents are encouraged to take an active role in their child's learning to help support progress between lessons.
Setiap kelas diakhiri dengan masukan yang personal dan target latihan yang jelas, sehingga murid mengetahui persis apa yang perlu difokuskan sebelum kelas berikutnya. Orang tua juga didorong untuk berperan aktif dalam proses belajar anak guna mendukung perkembangan di antara kelas.
Lessons are available in both English and Bahasa Indonesia, allowing students to learn in the language they are most comfortable with.
Kelas tersedia dalam Bahasa Inggris maupun Bahasa Indonesia, sehingga murid dapat belajar dalam bahasa yang paling nyaman bagi mereka.
Above all, we hope every lesson leaves students feeling inspired, encouraged, and excited to come back for the next one.
Yang terpenting, kami berharap setiap kelas membuat murid merasa terinspirasi, termotivasi, dan tidak sabar untuk kembali di kelas berikutnya.
Keep exploring. Keep discovering.
Terus menjelajah. Terus menemukan.
Progress over perfection.
Progres, bukan kesempurnaan.
For yourself, for others, and for the music.
Untuk diri sendiri, sesama, dan musik.
Every song has a story worth telling.
Setiap lagu punya kisah yang layak diceritakan.
Remember why you fell in love with music.
Ingat kembali mengapa kau jatuh cinta pada musik.
Every musical journey starts somewhere. Through a personalised trial lesson and assessment, we'll get to know your interests, experience, and goals, and help you find the learning path that's right for you.
Setiap perjalanan musik dimulai dari suatu tempat. Melalui kelas percobaan dan asesmen yang personal, kami akan mengenal minat, pengalaman, dan tujuanmu, serta membantumu menemukan jalur belajar yang tepat.
Develop healthy technique, musicianship, confidence, and good practice habits through structured lessons tailored to your individual pace and goals.
Kembangkan teknik yang sehat, musisianship, kepercayaan diri, dan kebiasaan berlatih yang baik melalui kelas terstruktur yang disesuaikan dengan kecepatan dan tujuanmu sendiri.
Learn to communicate through storytelling, musicality, expression, and performance. Music is about more than singing the right notes; it's about sharing something meaningful.
Belajar menyampaikan pesan lewat penuturan cerita, musikalitas, ekspresi, dan penampilan. Musik bukan sekadar menyanyikan not yang tepat; melainkan berbagi sesuatu yang bermakna.
As your skills and confidence grow, you may choose to perform, take examinations, audition for music programmes, enter competitions, or simply continue learning for the joy of making music. Every student's journey is unique.
Seiring bertumbuhnya keterampilan dan kepercayaan diri, kau bisa memilih untuk tampil, mengikuti ujian, audisi ke program musik, ikut kompetisi, atau sekadar terus belajar demi kegembiraan bermusik. Perjalanan setiap murid itu unik.
Our greatest hope is that every student leaves with not only musical skills, but also confidence, curiosity, and a lifelong love of music.
Harapan terbesar kami adalah setiap murid pergi bukan hanya dengan keterampilan musik, tetapi juga kepercayaan diri, rasa ingin tahu, dan kecintaan pada musik seumur hidup.
Every musical journey begins with a single step. Getting started at Arietta Music Studio is simple, with no registration fee and a complimentary 30-minute trial lesson.
Setiap perjalanan musik dimulai dari satu langkah. Memulai di Arietta Music Studio sangatlah mudah, tanpa biaya pendaftaran dan dengan kelas percobaan gratis selama 30 menit.
Complimentary 30-Minute Trial Lesson
Kelas Percobaan Gratis 30 Menit
Our complimentary trial lesson is a relaxed introductory session designed to get to know you, understand your goals, and recommend the most suitable learning pathway.
Kelas percobaan gratis kami adalah sesi perkenalan yang santai, dirancang untuk mengenalmu, memahami tujuanmu, dan merekomendasikan jalur belajar yang paling sesuai.
During the session, we will:
Selama sesi, kami akan:
Book your complimentary trial lesson.
Pesan kelas percobaan gratismu.
Choose the lesson package that best suits your goals.
Pilih paket kelas yang paling sesuai dengan tujuanmu.
Select your preferred lesson day and time.
Tentukan hari dan waktu kelas favoritmu.
Complete the registration form.
Lengkapi formulir pendaftaran.
Begin your musical journey with Arietta Music Studio.
Mulai perjalanan musikmu bersama Arietta Music Studio.
We look forward to welcoming you and sharing the joy of making music together.
Kami menantikan kehadiranmu dan berbagi kegembiraan bermusik bersama.
We welcome students of all ages and experience levels, from complete beginners to advanced musicians. Whether you're learning for personal enjoyment or preparing for examinations, auditions, competitions, or performances, lessons are tailored to your individual goals.
Kami menyambut murid dari segala usia dan tingkat kemampuan, mulai dari pemula total hingga musisi tingkat lanjut. Baik belajar untuk kesenangan pribadi maupun mempersiapkan ujian, audisi, kompetisi, atau pertunjukan, kelas disesuaikan dengan tujuan masing-masing.
Not at all. Many of our students begin with no prior musical background. Lessons are designed to meet you at your current level and help you progress with confidence.
Sama sekali tidak. Banyak murid kami memulai tanpa latar belakang musik sama sekali. Kelas dirancang untuk menyesuaikan dengan level kemampuanmu saat ini dan membantumu berkembang dengan percaya diri.
Students are encouraged to explore music they genuinely enjoy. Lessons may include classical, musical theatre, pop, and other genres, depending on each student's interests and goals. Regardless of repertoire, we focus on developing healthy technique, musicality, and expressive performance.
Murid didorong untuk mengeksplorasi musik yang benar-benar mereka sukai. Kelas dapat mencakup genre klasik, musikal, pop, dan lainnya, tergantung minat dan tujuan masing-masing murid. Apa pun repertoarnya, kami tetap fokus mengembangkan teknik yang sehat, musikalitas, dan penampilan yang ekspresif.
Yes. We prepare students for music examinations, auditions, competitions, performances, and school music programmes. Lessons are personalised according to each student's objectives.
Ya. Kami mempersiapkan murid untuk ujian musik, audisi, kompetisi, pertunjukan, dan program musik sekolah. Kelas disesuaikan secara personal dengan tujuan masing-masing murid.
Lessons are available in both English and Bahasa Indonesia. Students may learn in whichever language they feel most comfortable.
Kelas tersedia dalam Bahasa Inggris maupun Bahasa Indonesia. Murid dapat belajar dalam bahasa yang paling nyaman bagi mereka.
